lunes, 3 de diciembre de 2012

Pido perdón por confundir el cine con la realidad…



“Hasta que no descubrí el arte no me di cuenta que esta celda es una auténtica prisión” César debe morir.

Creo que el cine sigue siendo un excelente recurso educativo para diferentes actividades y dinámicas que utilizamos en la educación social. Un recurso, que bien utilizado, puede ser muy original y creativo, ofreciendo muy buenos resultados. En estos últimos tiempos he tenido la oportunidad de disfrutar de un buen número de estas películas de alto contenido social que ofrecen un buen espacio para la reflexión, que cuentan historias que no te dejan indiferente, que te invitan a pensar y a conversar sobre las temáticas que reflejan y que facilitan determinados trabajos educativos. Todo esto sin olvidar que son películas que entretienen y están muy bien hechas. Vamos con ellas…

“El Cairo 678” es una película basada en hechos reales que nos habla sobre el acoso sexual en Egipto. Yo la he podido ver en versión original con subtítulos y debo señalar que es una película ágil, que tiene ritmo y en la que destaca lo bien reflejada que esta la aceptación social y silenciosa del acoso sexual, la doble moral y los diferentes conflictos internos que tienen cada una de sus tres protagonistas ante los sucesos que se van desarrollando. Muy interesante y muy recomendable.

“El profesor Lazhar” es una película notable la mires por donde la mires. Una reflexión sobre la educación, sobre la escuela, sobre la integración laboral, social y cultural de personas de otras culturas, una película que muestra las contradicciones de las sociedades occidentales y una película que trabaja a través de los sentimientos de una manera sobresaliente. “El profesor Lazhar” nos muestra que detrás de cada inmigrante hay una persona que tiene sueños, ilusiones, contradicciones, interrogantes…

 
“La fuente de las mujeres” es una película algo excesiva en lo que a tramas y personajes se refiere. Eso la puede hacer criticable, y en algunos momentos, confusa, pero no le quita ni un poco de su valor y de su calidad. Es muy recomendable seguir la historia a través de las canciones y de la traducción de las mismas. La trama es sorprendente… unas mujeres de un pequeño pueblo de Oriente Medio deciden hacer una huelga de amor para poder cambiar tradiciones ancestrales. La película refleja muy bien la forma de abordar los conflictos, la equidad de género, los diferentes procesos personales de los hombres y mujeres ante la realidad que están viviendo. Se ve de forma ágil, con algunos momentos de humor, y muchos números musicales. Debo decir que yo he podido utilizarla como recurso educativo para trabajar la equidad de género con personas migrantes y el resultado puedo considerarlo bueno, ha dado mucho juego y generado mucha reflexión.

“Intocable” es una película de sobra conocida y basada en hechos reales. El encuentro entre un hombre rico y discapacitado y un cuidador poco común, sin formación académica, e inmigrante. Con un humor negro muy potente, con una agilidad destacable, y unas actuaciones muy realistas podemos disfrutar del encuentro entre dos personas, de los efectos que tiene, del poder de la integración, de lo posible que es romper barreras, del valor de la amistad. Una maravillosa experiencia!!!!

Y para terminar “César debe morir” Brutal, extraordinaria película de corta duración y gran impacto. La trama argumental es el montaje y desarrollo de una obra de teatro, la que da título a la película, por parte de los presos de una cárcel italiana. Aunque la historia pueda parecer ya conocida el film te sorprende por todos los lados con una fuerza tremenda. Impacta la enorme calidad de los actores, todas personas presas, destaca el impacto que el arte, la cultura y el teatro van teniendo sobre ellos y la transformación que van viviendo a través de la preparación de la obra. Una delicia!!!




Y estas son, seguro que no las únicas, pero si un buen puñado de películas muy interesantes, entretenidas y sugerentes que, además, pueden ser usadas como excelente recurso educativo!!!

jueves, 1 de noviembre de 2012

Barreras para usar el arte, la cultura y el ocio como herramienta para la inclusión social.



“Pienso que todos estamos ciegos. Somos ciegos que pueden ver, pero no miran” (José Saramago)

Existen diversas barreras que provocan que los educadores no usemos el arte, el ocio y la cultura como herramienta de inclusión, o que la usemos pero de manera muy parcial, viendo solo alguna de sus potencialidades. Algunas barreras son de tipo externo. La crisis, los recortes, la falta de recursos económicos, la falta de tiempo, la desinformación de lo que se está haciendo en el mundo de la cultura y de quienes lo están haciendo, el desconocimiento del idioma por parte de las personas con las que trabajamos… Pero otras, las más importantes para mi, son barreras que nosotros, como educadores y educadoras sociales, ponemos evitando sacar el máximo provecho de la cultura y el arte como herramienta de inclusión.

Y con barreras “internas” –las que ponemos los propios educadores y educadoras sociales- me refiero a falta de interés y de convicción en el arte, la cultura y el ocio como herramienta de inclusión social, en esa justificación de que lo social es muy delicado y que por cualquier cosa se puede “romper”, de lo poco que conocemos el arte y la cultura así como las personas que lo integran, de la falta de visión y creatividad para apostar por nuevas vías y nuevas herramientas que faciliten nuestra labor, de lo controlado que nos gusta tener todos los procesos educativos y de lo mucho que nos asusta aquello que no podemos controlar o que nos lleva a lo desconocido… Debe quedar claro que con este blog no me estoy refiriendo a todos los educadores y educadoras sociales, hay grandes y fantásticas excepciones… pero e gustaría que hubiera más...

Todavía me acuerdo de una chica que tenía grandes dificultades para controlar su ira y su rabia, aspecto que le generaba grandes dificultades en su día a día con familia, pareja, amistades... Todo el trabajo educativo iba encaminado a controlar esa ira, a ver esa ira como problema al que hay que buscar una solución. Sin embargo, a través de un taller clown, descubrió que la rabia era una emoción básica que todos tenemos lo que le ofreció una visión de la situación diferente a la que tenía, una visión de si misma diferente a la que tenía, una carga personal menor a la que tenía. Paso de ver un problema a ver una situación, de buscar soluciones a buscar respuestas. Dejo de juzgarse y aprendió a canalizar su rabia a través del clown que llevaba dentro. En un fin de semana recorrió un camino enorme y su inserción social es hoy una realidad. Esta experiencia fue clave en su proceso!!! Y como este hay mil ejemplos...


Reconozco que a mi también me asusta lo desconocido y que tuve muchas dudas al trabajar el arte, el ocio y la cultura como herramienta de inclusión. Seguramente por tener una visión muy reduccionista de lo que se podía conseguir a través de este camino, por mi propia experiencia personal al haber sido más un consumidor de arte, cultura y ocio que otra cosa, por no tener una reflexión personal de los aportes que estas herramientas habían realizado a mi propia vida –que sería yo sin el cine por ejemplo- pero merece la pena abrirse al cambio, merece la pena desde el momento que un trabajo bien hecho, serio, responsable, y bien preparado en todo lo que es arte, cultura y ocio produce bienestar, produce salud, produce buenas sensaciones, produce movimiento, produce crecimiento personal, produce desarrollo, produce libertad y creatividad, produce imaginación, produce respuestas a situaciones en vez de búsqueda de soluciones a problemas, produce una visión sin juicio, produce inserción y socialización… Merece la pena que bajemos las barreras, que nos acerquemos al mundo del arte, la cultura y el ocio desde el enorme potencial que nos ofrece, desde la curiosidad, desde la posibilidad de hacer cosas diferentes, desde la posibilidad de trabajar con artistas que ofrezcan nuevas rutas, nuevos caminos… las conexiones entre artistas y educadores sociales no son sólo probables y posibles, son muy necesarias, llenas de riquezas y matices, llenas de respuestas a situaciones...
 

jueves, 11 de octubre de 2012

Factoria Creativa. Arte para la inclusión y la transformación social.

El próximo 19 de octubre, a partir de las 11:00 hrs. en el Salón de Actos de Bolunta, podremos disfrutar de la presentación de la publicación "Factoría Creativa, arte para la inclusión y la transformación social" que ha sido impulsada y promovida por el Observatorio del Tercer Sector de Bizkaia.
 
 
La "Factoría Creativa", pretende ser un espacio de reflexión creado para aportar soluciones innovadoras a problemas sociales significativos y que, entre otros aspectos, pretende promover la interacción entre agentes diversos para generar perspectivas alternativas y espacios de intervención novedosos.
En esta cuarta edición se han explorado las posibilidades que brinda el arte para promover procesos de inclusión y transformación social, desde el diálogo entre personas y organizaciones que, tanto desde el ámbito artístico como desde el ámbito de la intervención social, cuentan con experiencia en la promoción de este tipo de iniciativas o tienen interés en promoverlas.
 
Además de presentar la publicación se tratara de ofrecer un espacio en el que poder hablar sobre la importancia del arte como herramienta de inclusión. Para ello, se provocara un breve diálogo abierto, entre las personas y organizaciones que han participado en la factoría y que son las y los verdaderos autores del texto que os presentamos. Entre todos trataremos de reflexionar en torno a estas dos importantes cuestiones: 
  • ¿Es importante generar espacios trabajos para la inclusión desde el arte, que aportan estos espacios de diferente, de interesante, frente a otro tipo de intervenciones?
  • ¿Qué es lo que te ha aportado este encuentro de la factoría? ¿hay algún elemento especialmente relevante que te llame la atención de la publicación?
 
 
Finalmente se contara con una breve actuación que, de la mano de personas vinculadas a esta pasión de unir arte e inclusión, nos ayude a conectar desde otro lugar con esas ganas de transformación social que pretendemos desde nuestras organizaciones.
 
Me parece una gran oportunidad para poder reflexionar de forma conjunta sobre un tema de gran importancia y valor que muchas veces pasa desapercibido y otras es considerado de poco valor o tangencial. Animate a participar!!!!
 
 

viernes, 5 de octubre de 2012

Cuando hay arte y cultura… la historia cambia!!!



"Si no te equivocas de vez en cuando, quiere decir que no estas aprovechando todas tus oportunidades." (Woody Allen)


Reconozco que esta es una entrada a la que me he negado durante un par de meses. No quería que nada distrajese el blog de su objetivo de reflexionar sobre el valor y la importancia del ocio, la cultura y el arte en los procesos de educación social. Sin embargo me ha resultado inevitable posicionarme e indignarme ante las decisiones recientes que ha ido tomando el gobierno en el campo del arte y la cultura dándome cuenta que las mismas afectan directamente al objetivo antes mencionado.


Me refiero a la subida del IVA a un 21%, a la más que probable desaparición del bachillerato artístico o a esa afirmación que reduce la cultura a un mero “entretenimiento” entre otras noticias que han venido dándose. Considerando estas decisiones y afirmaciones erróneas lo que más me preocupa es lo que hay de fondo, esa especie de filosofía que se nos quiere vender que señala al arte y la cultura como algo secundario, poco importante, sin valor, o con un valor reducido a entretener, algo  que en estos tiempos de crisis no toca o que no es necesario, algo que no nos va a ayudar a salir de la crisis. Y se equivocan!!!

Creo, sinceramente, que el arte y la cultura son vitales para salir de esta crisis. Son necesarias siempre pero en estos momentos mucho más.  El arte y la cultura, además de entretener -algo que, por otro lado, es maravilloso y muy valioso- ayudan a crear, a pensar, a innovar, a socializarse, ayudan a que nos desarrollemos como personas, nos ofrecen visiones diferentes, nos enriquecen, nos ilusionan, nos proporcionan espíritu crítico, hacen aportes grandiosos a la dimensión corporal, emotiva, espiritual, relacional e intelectual de cada persona, nos quitan los miedos, nos dan confianza, nos hacen reír y disfrutar, nos ayudan a soñar, nos emocionan… Yo no sería la persona que soy sin el cine, sin las obras de teatro que he podido disfrutar, sin las exposiciones que he visitado, sin los libros y comics que me han acompañado, sin la música que va conmigo a todos lados, sin los shows de humor, el teatro clown o los espectáculos de narración oral que he podido disfrutar y sin una larga lista de otras expresiones culturales y artísticas que he podido sentir. Y estoy seguro que en las demas personas ocurre lo mismo!!!
 
Fíjense, me llamaran mal pensado, pero creo que este ataque tan directo no es casual. El arte y la cultura suelen ser incómodos para los gobiernos ya que producen pensamiento, reflexión, innovación, entretenimiento, creatividad… y estas cosas suelen dar mucho miedo. En el fondo, lo que pienso, es que la crisis sirve de justificación para recortar en aquellos espacios que pueden provocar movimiento, que pueden provocar que las ciudadanas y ciudadanos reflexionemos juntos y demos nuestra opinión, que organicemos nuevas alternativas, que cambiemos y mejoremos el mundo, que participemos…

Y por eso mi propuesta es justo la contraria. No quiero que el arte y la cultura sea un coto reducido para personas con dinero o para artistas "bendecidos". No quiero que el arte y la cultura sean vistos como un enemigo o reducidos a algo sin importancia. Quiero que el arte y la cultura sean algo protegido y garantizado para todas las personas, de cualquier edad, en cualquier momento y situación. Como debería serlo la educación, la salud y otras cosas que son verdaderamente importantes y valiosas. Yo quiero que haya políticas públicas que protejan e impulsen el arte, la cultura, a los y las artistas, que los favorezcan, que los den valor y lo creo por que mi experiencia me dice que la gente que puede disfrutar del arte y la cultura siempre cambia, siempre cambia a mejor y siempre es mejor persona, con mayores capacidades, con más propuestas, con más imaginación y creatividad.


Por eso, lejos de dificultar las expresiones artísticas y culturales dejemos que estas estén accesibles para todos y todas, dejemos que aporten a la salida de la crisis, dejemos que nos interrogen, que nos ofrezcan diferentes propuestas, dejemos que nos hagan soñar y reír... y facilitemos que formen parte de nuestra vida.